投入藝術收藏逾40年、被譽為跨域實務的先驅—Peter Marino建築師，將私人收藏帶到Tiffany & Co.蒂芙尼紐約第五大道旗艦店The Landmark，並首度舉辦Peter Marino：《Culture of Creativity》展覽，此舉同時確立Tiffany旗艦店作為紐約文化機構的地位。《Culture of Creativity》展覽可以見到近70件當代藝術作品，以及一系列1880年代Tiffany & Co.傑出的純銀作品，展覽期間為2024年3月4日至5月20日，即日起歡迎前往www.tiffany.com進行預約免費門票。
傳奇建築師Peter Marino四十多年來他收藏各種媒材創作作品，如今他將私人收藏從位於紐約州南安普敦的Peter Marino藝術基金會（Peter Marino Art Foundation），帶進了Tiffany十層樓旗艦店其中2層專門的展覽空間，舉辦《Culture of Creativity》展覽，展出了來自26位藝術家近70件當代藝術作品，以及Peter Marino私人收藏、一系列1880年代Tiffany & Co.傑出的純銀作品。Peter Marino表示：「此次Peter Marino藝術基金會展出的作品代表了我個人逾40年的收藏，同時也呈現了旗艦店藝術策展和藝術品訂製的靈感來源。此次展覽重點在於並列呈現旗艦店陳列的同一群藝術家作品。」
Tiffany & Co.執行長Anthony Ledru表示：「此次非常榮幸與Peter Marino再度攜手，為The Landmark旗艦店首次大型展覽進行創意合作。他是深富遠見的建築師，為我們集結了各式藝術作品妝點10層樓的空間，賦予我們鍾愛的第五大道旗艦店全新面貌。Peter重新構思旗艦店的設計，打造出如夢似幻的天地和文化樞紐，沒有一地比此處更適合展示他的收藏了。」
《Culture of Creativity》展覽稱揚Tiffany & Co.對卓越藝術的長遠承諾，也確立了旗艦店作為紐約文化機構的地位。自1837年創立以來，藝術與工藝一直是Tiffany的品牌基因。1853年，品牌開始展示外借來的藝術品，供顧客在購物時欣賞。19世紀末，創辦人Charles Lewis Tiffany之子Louis Comfort Tiffany擔任品牌首位藝術總監，帶領Tiffany邁向藝術和珠寶設計新紀元；他也是現今公認的新藝術運動（Art Nouveau）領袖，亦是當時最受讚譽的美國藝術家之一。除了Louis Comfort Tiffany之外，品牌還與Jean Schlumberger、Paloma Picasso、Elsa Peretti、Dr. George Frederick Kunz、Gene Moore、Andy Warhol、Frank Gehry等藝術先鋒建立了悠久的創意合作關係。《Culture of Creativity》展覽除了展出當代獨特的作品之外，也展出了上述藝術家部分創作，顯現出Tiffany & Co.持續不遺餘力地推廣藝術表現，促進文化繁榮。
《Culture of Creativity》展覽呈現了由Jean-Michel Basquiat、McArthur Binion、Sarah Charlesworth、Francesco Clemente、Johan Creten、Andre Dubreuil、Roe Ethridge、Urs Fischer、Hans Hartung、Molly Hatch、Gregor Hildebrandt、Damien Hirst、Jenny Holzer、Rashid Johnson、Y.Z Kami、Les Lalanne、Peter Marino、Vik Muniz、Michelangelo Pistoletto、Antoine Poncet、Richard Prince、Julian Schnabel、Sarah Sze、Louis Comfort Tiffany、Not Vital 和 Stanley Whitney等藝術家利用各種媒材創作的精彩作品。
