DIOR迪奥令众人钟情追捧的经典Lady Dior黛妃包，连续第七年推出「Dior Lady Art 艺术家限量系列」，2022年末由11位知名艺术家重新诠释。经由艺术家巧手巧思，为永恆经典赋予新生命，匯聚传统精神及新颖创意，让Lady Dior包化身为一件件独一无二逸品，表现 Dior 大胆优雅的雋永风格。来自各领域与国度的艺术翘楚：Ghada Amer、Brian Calvin、Sara Cwynar、Alex Gardner、Shara Hughes、Dorothy Iannone、Minjung Kim、Zhenya Machneva、Bouthayna Al Muftah、Françoise Pétrovitch、Wang Yuyang，从埃及到美国、从卡达到中国的艺术家欣然接受挑战，创作灵感源自包款线条外延续至内部，展现充满诗意的惊喜，表达对于欢乐与自由的崇高礼赞。
埃及艺术家 GHADA AMER
Ghada Amer 出生于开罗，是首位 Lady Dior Art 艺术创作计画中来自埃及的艺术家。她对于女性主义充满执念，藉由多媒材作品探究艺术领域与当代社会中女体与女性地位。她的作品同时运用绘画与刺绣，一种被视为专属女性的技艺，彷彿提出热切恳求，邀请女性重新看待自己的身体与感官。
Ghada Amer 叛逆风格呈现于两款经重新诠释的 Lady Dior 提包，灵感来自 2000 年的植物雕塑《Women’s Qualities》、以及身为右撇子的她于 2013 年以左手创作的陶瓷雕塑《Thoughts》。她在受访时表示，包身皮革上饰有刺绣、宝石、亮片以及手工绣帷，其中可窥见“LOVING（关爱）”、“RESILIENT（韧性）”、“DETERMINED（坚定）”等令人联想到女性特质的关键字。此款艺术包款内部以醒目的桃红色与亮橘色为底，背面则装饰艺术家之名 Ghada 的字母吊饰。
▲Dior Lady Art Ghada Amer 限量艺术提包
美国艺术家 BRIAN CALVIN
美国艺术家 Brian Calvin 的用色如阳光般明媚，人像作品绽放着来自加州的年轻活力，力量饱满而天真烂漫。他勾勒出清晰不紊的结构，然后採用层叠手法绘上主题，赋予巨幅作品一种独特的时间性，既美丽、迷离，近乎忧鬱，而笔下的女性十分具体、却又带着抽象。其漫画般的大眼有着饱和色彩的虹膜，秀髮贴着脸庞，观众的目光悬在超越时间的瞬息，凝结在沉思与想像之间。
Brian Calvin 将他的招牌设计应用在中型及迷你 Lady Dior 提包上，为创作过程增添全新的触觉及感官维度。手工刺绣精巧地将丝线、珠子、亮片缝于拉菲草布料，将不同的纹理交叠，将画作活灵活现地呈现出来。画像出现在提袋正面，而中型提包背面蔚蓝的天空中立着一只巨眼，令人想起带来好运的「真理之眼」，致敬迪奥先生的幸运符码。提包内侧以粉红棉花做装饰，彷彿是柔情的象徵。
▲Dior Lady Art Brian Calvin 限量艺术提包
美国艺术家 SHARA HUGHES
Shara Hughes 的作品透露出她渊博的学识和艺术史底蕴，但另一方面她富有活力的笔触则是想像力与直觉的驰骋。她将独特的风景结合精心安排的室内场景，交融梦境与现实，描绘人类丰富的内心世界。她的构图看似违背空间、光线与透视的定律，运用多种媒材手法，例如：油彩、珐琅、压克力或喷漆，赋予画布浮雕般的视觉效果，展现其自发性的创作模式。
Shara Hughes 将同样的实验性手法运用在 Lady Dior 的诠释，在两款提包上实验不同光学、媒材、感知的各种可能性。或身着一袭红色天鹅绒，或绣上千朵染彩的棉纱花朵，两款提包的装饰皆为手工剪裁，塑造出梦幻花园，也是对迪奥先生珍爱的大自然之礼赞。以诗意的手法引领人们重温经典包款，探索其内在所蕴含的无限可能。
▲Dior Lady Art Shara Hughes限量艺术提包
美国艺术家 DOROTHY IANNONE
不论是画作、绘图或雕塑，美国艺术家 Dorothy Iannone 的作品宛如她个人的自传，喜欢将女性描绘成拥有多项超能力的女神，且是充满自由之神祇。由于经常旅行并受到不同文化的启发，她借鉴东方宗教的艺术宇宙，佛教与印度密宗元素在其作品时有所见。
她为 Dior 设计了相当个性化的自由女神像，其中一款中型 Lady Dior 提包上的三座小自由女神各自採用不同工法设计，呈现不同造型，呼应美国文化的认同与多元性。这个原创主题以 Dior 经典的星星与条纹发想，也呼应了美国国旗的元素，Dior 掛饰的「O」也以相同的星条装饰。迷你提包沿用相似设计，黑色漆皮的包身饰有亮片、彩珠、刺绣，将这款深受喜爱的手化成为一件珍贵的首饰。
▲Dior Lady Art Dorothy Iannone 限量艺术提包
美国艺术家 ALEX GARDNER
Alex Gardner 关注日常生活中最简单的细节，强调现实之美，以优雅而真实的手法捕捉情绪瞬间，昇华人与人之间的交流或紧张时刻。他透过动作赋予无脸人物生命力，是独一无二却也普世永恆，这些无名人物透露温情与慾望，使得众人皆能有所共鸣，进而感动。
他将自己一幅经典作品转印到 Lady Dior 提包上，大胆实验顏色与素材，成为效果多变的迷人画作，象徵手掌与柔软织物之间的接触，似乎与金属光泽皮革完全合而为一。艺术家细腻的立体刺绣图样取代经典籐格纹，最后的惊喜深藏于包内，独特而精致的提包内部是奔放的鲜红色，迪奥先生口中的「生命之色」。这件作品以诗意的鲜明对比，在优雅和大胆之间达成完美的平衡。
▲Dior Lady Art Alex Gardner 限量艺术提包
美国艺术家 MINJUNG KIM
Minjung Kim 在艺术创作中藉由分享、传递、探索、沉思，在寧静中追寻美学。这位美籍韩裔艺术家的引起观者发想，唤起对自身和世界的探索，进而找到内心世界的平静。她利用不同素材、透明度的掌控和渐层色发展出一种广义的沉思冥想风格。作品中展现出低调美学，看似具意涵上的重复性，却是利用拼贴概念产生堆叠、进而构成抽象，展现出诗意和谐，是对细致精神的咏赞。
四款经典 Lady Dior 融合 Minjung Kim 的优雅与 Dior 工坊的精湛工艺，成就一趟梦幻旅程。她的画作“街道”《The Street》直接转印于提包上，以非凡技艺点缀轻薄乌干纱制成的花朵。另一方面，她採用貂皮重新诠释作品“故事”《The Story》，另一款刺绣版本的迷你提包则结合了高级订制服与运动元素。另外，其中一款作品灵感来自传统韩纸艺术，以浮雕方式制作粉红光晕渲染的山脉图样，手艺精巧，呈献黎明柔美。
▲Dior Lady Art Minjung Kim 限量艺术提包
卡达艺术家 BOUTHAYNA AL MUFTAH
来自卡达的 Bouthayna Al Muftah 是一位跨领域艺术家，利用绘画、版画及装置艺术与表演艺术诠释她的创作理念。她致力于保存卡达的丰富文化遗产，在作品中呈现传统元素，避免这段精彩的文化记忆遭人遗忘。她将卡达的故事转化为抽象的艺术概念，把历史传承保留在当代语汇的作品中。
在创作 Lady Dior 方面，Bouthayna Al Muftah 利用字形艺术与概念书籍的创作，利用雪纺纱展现卡达诗意的一面，同时串接起阿拉伯世界的书籍作者们。这些精心设计的手工刺绣织物令人想起蚀刻在手稿上，充满历史与回忆的扉页。Bouthayna Al Muftah 的设计并非以语言呈现，但她利用悬垂的丝线展现艺术和时尚深植人心的特质，娓娓道出怀旧风情与卡达文化的身分认同。
▲Dior Lady Art Bouthayna Al Muftah 限量艺术提包
加拿大艺术家 SARA CWYNAR
生于加拿大的艺术家Sara Cwynar，内心是个不折不扣的纽约人。她运用多种表达形式，从摄影到拼贴、从表演到书籍创作，透过不断影像加速与更替，来反思我们日常生活已成为个人媒体的现象，并且特别聚焦于悬浮现实世界之上的「理想化的影像世界」。她融合复古精神、展现当代胆识，利用创新技术绘制栩栩如生的静物画，表现一系列视觉的时代错置感，探究平庸、美、消费主义、流动、生命等议题。
她将两款 Lady Dior 诠释打造成时代的共同见证者，试图捕捉时间流逝的感觉。其中一件提包上蒐罗了网路图像，年代横跨19至21世纪的照片，具有象徵性且效果各异、有印刷品亦有逼真的刺绣，利用 Dior 经典籐格纹成为展示图像的珍贵背景，高调凸显红色皮革。另一件作品有如迷你藏宝阁，在明亮的黄色背景下，将图像封存于透明 PVC 之中。搭配的肩带装饰着这些新奇的「画作」。最终的惊喜在提包内部：阴天般诗意的色彩，彷彿邀请人们遁入梦境与现实交界的虚实空间。
▲Dior Lady Art Sara Cwynar 限量艺术提包
俄罗斯艺术家 ZHENYA MACHNEVA
Zhenya Machneva 迷人而色彩繽纷的织毯作品将观众带进考古学和现代史的交会点，引领我们历经工业时代的辉煌、衰颓到崩落，同时也带领我们看见前苏联、欧洲、美国等世界各处的荒凉衰败景象，探见犹如梦境般的忧鬱氛围。停摆的工厂、人机混合的角色设定，都成为她手工编织物件中的诗意题材，彷彿是对消逝的时空詰问。
创作此款 Lady Dior 时，她着眼于女性的坚毅，以及社会对女性施加的压力等面向，以当今社会的女性处境为主题。三款 Lady Dior 提包融入雕塑概念，採用建筑精神打造包身并彰显几何线条，表达社会加诸女性的负担，却往往不具实质意义。其中一款提包自带可拆卸底座，下方布满树脂制成的针状物。包款内部与外部皆使用了创新技艺的刺绣织成，呼应艺术家对需要时间堆砌的精细手工之迷恋。
▲Dior Lady Art Zhenya Machneva 限量艺术提包
法国艺术家 FRANCOISE PÉTROVITCH
不论是素描、雕塑、绘画或是影像创作，Françoise Pétrovitch 的作品皆以一种开门见山的方式表现，她利用创作传达青春期诉求的自由起始，这段介于童年和成年间的过渡期，充满各种可能性，令她深感着迷。她以独到视角，对人在世间各种极端间的摆盪提出质疑：从内在到外在，从权势到脆弱无依，从焦虑到轻浮，她篤定又迷人的笔触刻划生命的双重特性。
在她作品中反复出现鸟类，也成为这次创作 Lady Dior 的主轴，贯穿了三款作品。第一款以白色雾面皮革为画布，宛如在纸张上勾勒线条，翻新籐格纹图腾。逃脱的鸟儿犹如飞行中嘎然静止，在光影交织的尾端则略微突出提包。另一款黑色的提包上则有一只沉睡的鸟儿。第三款提包则是小型扎染版本，昇华了她画作中的色调与光影手法，鸟儿化为幸运吊饰。最后这个幸运符的小巧思是用带有镜面光泽的布料所缝制，化身为创作的完美句点，也是一趟自我探索的起始点。
▲Lady Dior Françoise Pétrovitch 限量艺术提包
中国艺术家 王郁洋
来自中国的跨领域艺术家王郁洋，他的作品旨在探索各样形态的对比，包括传统与科技、人造实境与历史观点、地球与太空。他利用不同的创作媒材，如绘画、雕塑、摄影和影片等，在我们熟知的事物中呈现崭新视角。他在月亮系列作品中运用大型画布深刻描绘了月球这颗天然卫星，月球表面展现迷幻光彩，流泻出科学和神秘学之间的对话。
王郁洋以五只 Lady Dior 提包表达对月球的迷恋，以不同月像展现此迷人天体。每只提包在纹理和感官的交互作用下，利用传统刺绣手法与创新技艺重现他的艺术创作。採用大量宝石和亮片构成陨石坑，或是使用平织布料呈现栩栩如生的3D浮雕，而其中一款设计则可见月球图案印制于由灰色逐渐幻化为橙色的虹彩皮革上。
▲Lady Dior 王郁洋限量艺术提包
