国立故宫博物院这次携手巴黎装饰艺术博物馆及Van Cleef & Arpels 梵克雅宝，将于今年9月26日至12月29日在台北国立故宫博物院展出「大美不言」典藏精粹特展，并匯聚多元艺术形式展出三方典藏精品的璀璨风华，其中展件包含了陶瓷、玉石、玻璃、铜器、银器、金饰、傢饰、珠宝与钟表等多达260件瑰宝。此外，展场共分成五大主题展区，邀请前往观赏的观众穿越时空，一同沉浸于过去的装饰艺术中。
穿越时空、横跨东西的艺术之旅
此次展览依照主题性探索的脉络，将这些横跨古今时空和东西地域的展品，透过国立故宫博物院策展团队、巴黎装饰艺术博物馆策展人兼亚洲与伊斯兰藏品馆长的专业，悉心地以材质、工艺及视觉风格,将展品规划为「自然万物」、「动静有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫测」和「五彩繽纷」五大单元，并展出 96 件国立故宫博物院藏品、80 件装饰艺术博物馆藏品及85 件 Van Cleef & Arpels 梵克雅宝的典藏珍品，展现艺术无国界的雋永魅力。此外，这场展览以皮影戏为灵感，运用光与色彩的力量，将色调与剪影重叠，营造出游离现实与梦幻的迷人氛围，再将展台搭配上柔和的光线突显展品，让观众沉浸在这个空间之中。
主要作品与五大展区
1.主要作品
这件来自乾隆时期的瓶器结构十分复杂，是由四个相互衔接的旋转部件组成。此外，这个瓶身绘有五彩祥云纹、红色蝙蝠、如意纹、以及莲花和芭蕉叶纹等，并以精致的镂空，形成两对双龙攫持莲花和灵芝的图案，这些不同的装饰元素在瓶身旋转中层叠交错，变化繁复。
▲洋彩玲瓏转旋瓶。清，乾隆皇帝时期（1736—1795 年）。国立故宫博物院藏品。
这款前卫的Zip项链是Van Cleef & Arpels 梵克雅宝开创性的设计，其灵感源自飞行外套和军服上的拉链，后来在30年代时引入时装设计。世家洞悉时尚动态，因此巧妙的将此设计机制用于珠宝创作，其中滑动自如的流苏式拉链头，使得这件作品具备多样佩戴方式，既能够拉开时可做项链佩戴,也能在拉闔时转换为手链，且缀饰着由黄K金的心形图案，更是点缀了祖母绿宝石和钻石，充分展现出世家所擅长的可转换式珠宝的设计与偏好。
▲Zip项链。1952年。Van Cleef & Arpels 藏品。
2.自然万物
这件Chrysanthemum 胸针使用了Van Cleef & Arpels 梵克雅宝于1933年获取专利的Mystery Set 隐密式镶嵌技术，并以隐藏金属底座的方式镶嵌宝石，让布满胸针的宝石营造出滑顺柔和的光影色彩交错效果。这只胸针在上层採用黄K金隐密式镶嵌红宝石，在下层则是以铂金镶嵌钻石完美捕捉菊花绽放之美，并展现独特纹理与细节，且更是于1937年在巴黎举办的「国际应用艺术博览会」亮相被公认为是一项珠宝工艺的重大创新，体现出Van Cleef & Arpels 梵克雅宝卓越非凡的工艺造诣。
▲CHRYSANTHEMUM胸针。1937 年。Van Cleef & Arpels 藏品。
3.动静有形
这件砚臺是出自于端溪子石。墨池中，浪涛旋涡蜿蜒起伏，而平整的砚堂则是呈现朝阳初升的样貌。砚臺的侧面波涛滚滚，中央有浮雕金乌,右侧平面更鐫刻乾隆皇帝作于1775年的御制诗。整件作品的雕刻深浅起伏疏密有致,令涡流波澜富有韵律感。儘管尺寸不大,但这件砚臺却堪称雕塑艺术的杰作。
▲端石海天浴日砚。明(1368–1644 年)。国立故宫博物院 藏品。
自1906年以来，Van Cleef & Arpels 梵克雅宝便凭藉对黄金精湛的驾驭能力，以多样的手法来塑造作品的纹理与细节。1962年这件烟盒上缀饰的起伏纹路，就是透过在黄金表面刻划密集平行的波浪纹，营造出光影变幻的浮雕效果，而烟盒盖扣上镶嵌的圆凸式车工蓝宝石则为这件作品增添画龙点睛的效果。
▲烟盒。1962年。Van Cleef & Arpels 藏品。
4.奇幻仙境
朱碧山款「张騫乘槎」银槎，指涉的正是汉代探险家张騫的故事。据说张騫曾受命派遣寻找黄河源头，最终在银河这条「天河」中找到黄河的源头，因此被称为「乘槎仙人」。这件银制作品运用空心树干的形象描绘出张騫从天界返回时所乘坐的着名木筏，并以简洁流畅的线条雕琢乾燥树干的纹理来彰显人物的平滑面容。此外，作品底部刻有铭文，意味着这件作品可能出自元代着名银匠朱碧山之手。
▲朱碧山款「张騫乘槎」银槎。元至明 (1271–1644 年)。国立故宫博物院 藏品。
5.神祕莫测
这件于1933年获得专利的Van Cleef & Arpels 梵克雅宝百宝匣是一款结合精致美学和实用性的长形方盒，其中隐藏着许多隔层，让女性可收纳所需的化妆品，像是粉饼、唇膏、梳子、甚至是香烟等。在1935年的设计中，边缘内设有隐藏的镜子和腕表。不仅如此，百宝匣的隔层设计令人联想到Walter Gropius 和Eileen Gray 等现代主义者的作品，而这些作品于盖子上的装饰，像是鐫刻的金色图案、镶嵌细工或漆饰等，皆展现了丰富多样的珠宝艺术及亚洲装饰艺术对世家的影响。
▲CURL 百宝匣。1935 年。Van Cleef & Arpels 藏品。
6.五彩繽纷
「碧璽佩」、「胭脂红彩杯」、「紫水晶鐲」等以下几样从国立故宫博物馆中精选的展品皆呈现粉红色与紫色色调，其中有三件作品的色彩源自矿物质，而另外两件碧璽作品，则是以精湛的鐫刻工艺打造出如意、蝙蝠、龙等图案。线条笔直的紫水晶鐲呈现紫水晶天然的紫灰色调，而另外两件作品的色彩是由人工打造而成的。玻璃碗的金红色是经由烧制前于红色染料中加入金粒呈现出的效果，而白色的部分则是透过珐琅层打造，其中晶莹透亮粉红色是这件作为酒器的玻璃碗独树一格的罕见特色。
▲碧璽佩。清(1644–1911 年)。国立故宫博物院 藏品。
▲玻璃碗。清，乾隆时期 (1736–1795 年)。国立故宫博物院 藏品。
▲胭脂红彩杯，大明成化年制款识。清，康熙年间(1662–1722 年)。国立故宫博物院 藏品。
▲紫水晶鐲。清 (1644–1911 年)。国立故宫博物院 藏品。
▲碧璽双耳瓶。清 (1644–1911 年)。国立故宫博物院 藏品。
