Cartier卡地亞當代藝術基金會遷址新館法國建築大師Jean Nouvel「動態建築」開啟展覽新體驗

卡地亞當代藝術基⾦會（Fondation Cartier pour l’art contemporain）遷離巴黎左岸，2025年10⽉進駐右岸新址皇家宮殿廣場（2, place du Palais-Royal），與世界頂級博物館羅浮宮比鄰而居。為了建造蓬勃的藝術場域，卡地亞向來將建築視為跨領域對話的重要媒介，基金會新館設計再次委託普立茲克建築獎得主、法國建築大師Jean Nouvel操刀，將一棟1855年奧斯曼風格的歷史建築，打造成通透開闊、能一覽無遺的現代展館。雙方以近四⼗年的合作默契，攜手最頂尖的工程公司，實現了Jean Nouvel的大膽設計——「動態建築」，加入五座大型可移動式鋼構平台，透過靈活調整空間和動線，給予展覽更多表現的可能性，也藉此模糊展覽場館和城市生活之間的界線，開啟人我之間更多的互動發酵。

建築大師 Jean Nouvel以通透融合場館與城市

致力於促進公眾認識當代藝術的卡地亞當代藝術基⾦會，1994年從郊區凡爾賽遷往巴黎市，在蒙帕納斯 (Montparnasse) 打造全新建築，當時就是委託法國建築名家Jean Nouvel設計，整棟六層樓高以玻璃與鋼造組成，周圍環繞綠意花園，是一座光線充足的藝術場域。2020 年卡地亞啟動品牌新發展計畫，預計搬遷至市中心而且坪數近五倍大的地方，也就是2025年10月開幕、位於皇家宮殿廣場2號的新館，但面對1855年興建的奧斯曼風格的歷史建築，令人相當好奇如何汰舊佈新。

早在2013年底歷峰集團CEO的邀請下，卡地亞建築與施⼯總監Yvan Ansermoz便帶領Jean Nouvel訪察基地，以便打造卡地亞當代藝術基⾦會所需的全新展覽空間。建築師從建築本身探索，面對興建之初是為了迎接首屆巴黎世博會而生的羅浮宮大飯店，爾後又變成百貨公司、古董中心，他決定以此變化作為概念發想——無論外觀如何，建築內部都有擁有無限「轉型」可能，希望透過對場地的改造，強調現有的建築和城市元素。最後決定擴展整個空間，除了必要的承重結構外，所有東西都加以拆除，營造一個視線暢通無阻的空間。

建築是時代的⾒證，最重要的是視⾓的改變，出生於 1945 年的Jean Nouvel，擅長以玻璃、鋼、自然光線，並結合當地本身的人文社會、歷史地理，設計出具層次、有機、文化脈絡的建築空間，其作包括阿拉伯世界文化中心、卡達國家博物館、阿布達比羅浮宮、西班牙阿格巴塔、柏林老佛爺百貨商店等。某種意義上而言，2025年10月開放的卡地亞當代藝術基金會，稱得上是他50年來博物館空間理念的集大成之作。

裝設五個鋼製平台靈活變化展間

最新的卡地亞當代藝術基金會的建築物正面寬達 50 公尺，正對著巴黎皇家宮殿廣場，兩側則分別是法國最高行政法院總部與羅浮宮博物館，面朝羅浮宮大飯店。拆除原先的牆體，安裝透明邊框的大片玻璃面板，樑柱表層採用聖馬克西曼產 (Saint-Maximin) 的實心石材包覆，與 165 年前建造此街區的材料恰恰相同，7公尺高的拱廊設計讓視野減少遮蔽，模糊了場館與人行道的分界。沿聖多諾黑街的一側，一座極簡通透的玻璃天棚綿延長達 150 公尺，將里沃利街上的既有拱廊與巴黎皇家宮殿廣場彼此相連，為行人提供一道近乎環繞整棟建築的遮蔭路線。亦增強了⼈們對巴黎街道和歷史的歸屬感。

擁有8,500 平方公尺開放空間，以及與6,500平方公尺展覽場域，在天窗下方架設五個鋼構移動式平台，透過升降調節成 11 種高度，創造不同量體、高低層次與光線變化組合，如同⼀個舞台佈景裝置，大幅提升策展時的可能性。因應移動式載台這項史無前例的挑戰，團隊整合及調度各個工程學科，例如建築工程、活動式橋梁工程與劇場懸吊工程等等，最後讓平均面積達 250 平方公尺、重量約 250 噸的地板在既有的有限空間內升降，同時又符合公共建築物的安全規定。並以纜繩與滑輪升降系統作為升降機構，纜繩貫穿平台本體，沿著四角立柱向上延伸，形成垂直迴繞三次的滑輪系統，最後纏繞在八個由同步電動馬達驅動的滾筒上，以令人歎為觀止的機械美學，確保平台以完美的水平狀態升降。天花板採用百葉裝置，讓自然光完全灑落，或全黑遮擋；在此也有玻璃空中步道，可以享受空中花園的綠意。

在全然不受侷限，可以轉換自如的動態建築裡，無論是攝影、電影、⼯藝、表演、現場表演還是視覺藝術，如今擁有了更靈活的舞台佈景載體，卡地亞當代藝術基金會將會是作為概念交流和共享場所的潛⼒藝術社會新場域。