▲(左)贾永婕小姐出席国际瓷画艺术家(右)陈秀珠小姐首次台湾个展。
「瓷之美」瓷器彩绘，源起自古老的中国，并在欧洲发光发热，将艺术融入日常的生活当中，手绘勾画出独一无二的艺术，并赋予白瓷丰富的生命色彩。旅居米兰29年的国际级瓷画艺术家-陈秀珠小姐艺术生涯的首次个展，将其多件荣获国际奖项的大作及20多年的精彩创作完整地在台湾呈现。并邀请跨时尚与生活美学领域的时尚艺人-贾永婕 蒞临鑑赏融合东西方文化的瓷绘艺术。
出身于台湾的瓷绘艺术家-陈秀珠，自年少时就对绘画、音乐等艺术有着浓厚的兴趣，自学培养出对美学精准的鑑赏力。服装设计系毕业的她，对文艺复兴时代情有独钟，认为十五至十六世纪是艺术能量最丰沛的时期，进而选择旅居于历史文化丰富的义大利。在异国的生活，开启了陈秀珠在艺术、社会、文化等各层面广泛的思考，更将东西方精神巧妙地揉合于作品中。其作品不侷限于画作，更展现在檯灯、皮盒、餐具等各种不同的生活器物之中。
在本次展览中，艺术家陈秀珠展演出多件荣获国际艺术大奖的作品，「米兰之梦_首部曲(Milan Dreaming)」在2016年XIV Convention Azzurra Milan Italy荣获七位国际级评审(英、美、义)一致同意的冠军奖杯，「佛罗伦斯(Florence)」以及「米兰之梦_二部曲(Milan Dreaming II)」则分别在2016年美国最大的瓷绘艺术比赛International Porcelain Artists and Teachers、INC Biennial和Convention & Show Las Vegas Nevada USA 上荣获两面金牌，《我的威尼斯》(La Mia Venezia》在2016年第9届Salon International de Peinture sur Porcelaine ,Lyon France获得创办人特别奖。。
▲《佛罗伦斯》(Florence)。
经常出席艺术相关活动的女星贾永婕表示非常荣幸能够受邀欣赏陈秀珠小姐的首次个展，曾多次造访义大利许多城市的她对于陈秀珠艺术家所描绘的义大利感到十分惊艳，尤其是以米兰大教堂为主题的「米兰之梦_二部曲(Milan Dreaming II)」特别吸引她的目光。贾永婕表示米兰大教堂在黄昏时分所散发的金色光芒以及庄严壮丽的气势都在这个作品中表露无遗，且这幅作品是在有弧度的瓷盘上创作，不仅需要敏锐的观察及丰富的创意，更考验艺术家的精湛工艺及高超手法。经过与艺术家的交流和讲解，贾永婕表示开始对瓷绘艺术产生很大的兴趣，因为一件美好的瓷器艺术品不只是外表华美，更能传递艺术家的所感受到的启发及感动，不仅可以作为赏心悦目的优雅摆饰，也可以融入日常生活当中展现实用性，同时也能在重要时刻作为赠礼表达真挚情意，与她现在所经营的婚纱事业一样， 都是传达幸福的使者，也对于台湾有这麼一位在国际上发光发热的艺术家感到相当与有荣焉。
佛罗伦斯这座城市深深地滋养了艺术家陈秀珠，她曾说过「喜欢艺术与创作的人，无法不爱上佛罗伦斯！」拉斐尔笔下气质优雅的圣母与圣婴；达文西对自然细致的观察，在绘画中清晰地提炼出对美的感知，这些古典底蕴，都细藏在她的作品裡。「佛罗伦斯(Florence)」这件作品主要以大理石石纹画风的手法，构图上呈现了佛罗伦斯特有的雕塑、历史建筑与托斯卡纳区美丽的山城风光，融合当地特有的美景与艺术景致。为表现作品的完整性，艺术家与当地的木匠工艺师琢磨掉不少耐心。木框所呈现令人惊嘆的石材质地，是实验无数次后，先手工上色，再用玛瑙笔磨光，得以展现如石材般的温润效果，进而造就这一件艺术大作。
▲《米兰之梦_首部曲》 (Milan Dreaming)。
诗人徐志摩曾以《大理石的诗篇》来形容米兰大教堂之美，从上而下装饰着各式雕塑，型态与样式极尽繁复精美，教堂外墙上耸立着一百三十五座尖塔，是外观上最震撼人心的地方。米兰也是滋养孕育艺术家陈秀珠在人生黄金时期最重要的摇篮，无论是从米兰的服装、布料、手工艺、家具设计展览裡，或是走到街上，喝喝咖啡，看看橱窗，灵感就在生活裡俯拾即是。为了在心中酝酿二十多年的城市，艺术家用细长型瓷片来表现教堂的高度，镀金的圣母像象徵着对这座城市的守护与慈爱，背景天空金色的棋盘层次，是构思与实验一年以上的特殊画工，呈现出与众不同的想像力与艺术性。
▲《米兰之梦_二部曲》 (Milan Dreaming II) 。
在《米兰之梦_首部曲》的创作过程中，触发了《米兰之梦_二部曲》的创作灵感。《米兰之梦_首部曲》是从远方眺望大教堂的视角，《米兰之梦_二部曲》则是从内向外观看教堂顶部的建筑细节。特别值得一提的是背景的金色棋盘中「亮金」与「雾金」穿插的效果，匀称中带有灵巧的变化层次，考验着艺术家极大的耐心与毅力。巧夺天工地结合了义大利的传统手工艺与艺术家本身的创意，此作品在2016年，获得美国最大瓷绘艺术比赛International Porcelain Artists and Teachers ,INC Biennial Convention & Show Las Vegas Nevada USA 得到国际评审一致认可满分的金牌殊荣!
▲《我的威尼斯》 (La Mia Venezia》 。
宛如自水底升起的威尼斯，摇曳着许多美丽的传说，蜿蜒的水巷，流动的清波，诗情画意的威尼斯，就好像在每个人心中，漂浮着一个嚮往义式情调的美梦。艺术家陈秀珠用构图引导，串连起她心中完美的水都印象，由水面衍伸到天际，渲染清透的蓝中，用亮金及雾金的特殊技法，呈现出在阳光映照下，水面上的波光瀲灩以及这个城市形成的梦幻光景。艺术家将其在义大利生活二十多年的细腻观察化为创作灵感，把对于义大利的美好想像及威尼斯的浪漫情调，融入瓷画的用色与笔触中，值得细细品味。 除了多件荣获金牌的大奖之作，本次展览中也展出了许多陈秀珠以花卉和海洋为主题创作的彩绘艺术瓷盘，包括玫瑰、牡丹、花草植物、动物、鸟类等都成了生活瓷器上的精致彩绘，每一件都是独一无二的手工绘制品。
其中一件十分创新的艺术作品是雪茄盒与珠宝盒的创作，艺术家及皮革工艺师，以匠心独具的风格和完美精湛的手工艺，将瓷画艺术的创意与皮革工艺的灵魂做了完美结合。历经十年岁月的沉淀与累积并与当地皮革工艺师不断地试验，艺术家运用其细腻的瓷绘技巧与新颖创意，将瓷片的色彩延伸至皮料色泽，经由无数次的调整，演绎出一款又一款独一无二的作品。
本次展览也展出许多陈秀珠以独到眼光精心挑选的珍贵收藏品，基于陈秀珠对于「家」这个概念的喜爱，加上十九世纪是她所深爱的时期，展览中有许多刀、叉、汤匙等英式银器及瓷器收藏。艺术家特别选用享有「义大利第一名瓷」的基诺里(Richard Ginori)餐瓷，并以「海洋」为灵感创作葛拉蒂(Galatea)系列白瓷餐具组，共有沙拉盘、义大利麵盘、主菜盘、底盘四个样式，每个样式各八件，整组共三十二件，是非常精采耗时的大型创作，其外型典雅大方，立体浮雕装饰简洁，搭配上大大小小不同造型的贝壳，勾勒出生动活泼的具有生命力的海洋风情。
艺术家陈秀珠于义大利29年的匯萃与精炼悉数呈现在与会者眼前，每一件作品的背后，都蕴含着艺术家的丰沛情感及精深工艺，各个绽放无与伦比的生命力，都是独一无二的精采创作，带领观赏者品味深厚的义大利历史文化以及艺术家对于每个城市的真挚礼赞。
瓷意 瓷义 陈秀珠瓷画艺术展
展出日期: 2018年11月10日~11月28日 (每日11:00到18:00)
展出地点: 台北市中山区乐群二路189号4楼之2 (万豪酒店对面，大直丰匯大楼，捷运剑南路站3号出口)
